The Commentary of al-Nayrizi on Euclid’s Elements occupies an important place in the history of mathematics and of philosophy. The present work presents an annotated English translation of Books II-IV and of a hitherto lost portion of Book I.

This article deals with the methodologies commonly used in the framework of the structural approach to social representations. It concerns free and hierarchical evocations, the characterization questionnaire, the similarity analysis, the basic cognitive schemes model, the attribute-challenge technique and the test of context independence. More than a simple review of these methodologies, it offers a critical approach concerning the problems encountered and related to: thresholds or “cutoff points” used to diagnose the structure and the accuracy of the structural diagnosis, grouping (...) methods employed to reduce the corpus of verbal associations, the dilemma between reliability and feasibility, especially in field research, the adequacy and number of modalities of response in the framework of the structural diagnosis. Following this evaluation, this article suggests potential solutions to overcome these methodological limitations. Moreover, as methodological issues are closely related to theoretical questions, the link between social representation theory and identity approaches is discussed. (shrink)

Evolutionäre Fortschritte, die nicht zum Menschen führen, etwa die Entwicklung der Elefanten, der Wale oder die künftige Evolution des Menschen, die jenseits der menschlichen Kultur stattfinden, müssen gleichwertig mit kulturellen Fortschritten eingestuft werden, damit die Kultur selbst weiterentwickelt werden kann. Angesichts modernster Forschungsergebnisse, die Großartiges in der Kultur und in der Natur nicht zu kurz kommen lassen, bietet diese Arbeit u.a. neue, ausführliche und sorgfältige Definitionen von «Fortschritt» und «Kultur». Bei der Beschreibung und Bewertung von kulturellen Fortschritten wird eine globale, (...) nicht-eurozentrische Perspektive angewendet, woraus ein neues Bild von der Entwicklung der Menschheit Konturen annimmt. (shrink)

Publicado por primera vez en 1982 y merecedor del Premio Nacional de Ensayo en 1983, Lo bello y lo siniestro es un texto imprescindible para comprender la historia de las ideas estéticas y de la teoría del arte. Mediante el análisis de obras diversas -desde las pinturas renacentistas de Sandro Botticelli hasta la célebre película Vertigo de Alfred Hitchcock- el genial filósofo valora la evolución histórica de dos categorías estéticas opuestas, lo bello y lo siniestro, para descubrir lo (...) que ambas tienen de sublime. Eugenio Trías persigue y consigue incansablemente para ofrecer al lector uno de los ensayos más descollantes de nuestro tiempo. (shrink)

Planteo una lectura del Wallenstein de Friedrich Schiller como una puesta en escena (Darstellung) de las categorías de lo bello y lo sublime, así como de otras categorías poéticas derivadas, como lo ingenuo y lo sentimental, el idilio y la elegía o la sátira patética y la festiva. Este ejercicio artístico también le permite a Schiller experimentar y desarrollar sus propias ideas estéticas y poéticas y, de este modo, se desarrolla un auténtico diálogo entre el arte y la filosofía (...) en la obra de uno de los clásicos alemanes de la modernidad. Una de las conclusiones es que con el Wallenstein se clausura una comprensión idealista del mundo, pues, como señala Villacañas a través de Hegel, no tiene final de teodicea. (shrink)

Belleza y sublimidad fueron dos conceptos sometidos a una profunda revisión por la estética del siglo XVIII. En relación a la belleza de los objetos, el empirismo cuestionó si realmente estaba basada en las proporciones de los mismos, o bien eran efecto de la percepción del espectador. Lo bello, por otra parte, demostró ser una categoría insuficiente para abarcar todo tipo de placeres estéticos. Se reivindicó así la categoría de lo sublime, concepto que, procediendo de la preceptiva retórica, fue (...) trasladado al ámbito de la estética y la creación artística. En este artículo se analiza la posición de Arteaga –expresada en sus dos obras principales, La belleza ideal y Le Rivoluzioni del teatro musicale italiano– en relación a ambos conceptos.Both beauty and sublimity were two concepts under a deep revisión by the eigtheen century aesthetics. Concerning the beauty of objects, empiricism objected whether it was grounded in the proportion which may be found in the very objects or it was rather due to the viewer´s sense perception. The beautiful fell short as to including all sort of aesthetical pleasures. It was thus claimed the categoy of the sublime; a concept whose origins were in the rhetoric was now placed at the center of the aesthetics and into the heart of the artistical creation. In this paper its present the analysis of both concepts concernings to Arteaga’s works: La belleza ideal and Le Revoluzioni del teatro musicale italiano. (shrink)

En la página 52 de su autobiografía Mi vida en la música Daniel Barenboin afirma no compartir la filosofía de Glenn Gould para quien la grabación es la única manera de producir música en el futuro. Baremboin define a su filosofía de la música un ¿naturalismo¿ para el que la música es sinónimo de vida, y lo que la singulariza es el tiempo, y el tiempo es lo que se pierde y jamás vuelve. El tiempo es lo que se pretende (...) expulsar de una sala de grabación. La música es tiempo y, por lo tanto no repetición, el metrónomo sólo repite la medida. A las notas las sigue el silencio sin el cual no existirían, y la duración del sonido es por eso intermitente, finita, mortal. Este efecto de vacío es también marcado en el mundo del lenguaje. Foucault decía que desde el punto de vista ¿arqueológico¿ los discursos son escasos, que lo que primero debe llamarnos la atención es la rareza de su existencia. Por eso mismo el sentido es también escaso, no constituye una abundancia que los hermeneutas deben interpretar. Así como hay más palabras que sentido, hay menos palabras que cosas, y en este orden de las carencias no olvidemos la primera lección de la economía política que define al ¿bien¿ por su rareza. El sonido es, entonces, una isla en un mar de silencio. Pero no fue sin duda este pequeño parágrafo en el libro de Barenboin lo que me marcó un interrogante llamado Gould. Hubo, además, una mención en la misma página referida a la muerte de Gould que le había impedido comparar las distintas versiones de sus Variaciones de Goldberg. Es posible que una cierta curiosidad por los espíritus trágicos haya detenido mi atención. (shrink)

El presente trabajo tuvo por objetivo, conocer el peso que los adolescentes confieren a las habilidades emocionales para su desempeño personal.Los resultados mostraron que los adolescentes privilegian las capacidades emocionales y sociomorales. Se presentan también experiencias de incorporación de acciones de educación emocional en el currículo docente.

Theory of beauty exposed in Kant's Critique of Judgement is neither an epilogue nor the cornerstone of kantian system. Kant's solution to the problem of delight in beauty illustrates the meaning given to practical reasoning and its absolute dominance in the life of the spirit.

ObjectiveHead and neck cancer treatments are known to significantly affect functionality and appearance, leading to an increased risk for body image disturbances. Yet, few longitudinal studies exist to examine body image in these patients. Based on a conceptual model, the current study aimed to determine, in patients newly diagnosed with HNC: the prevalence, level, and course of body image concerns; correlates of upon cancer diagnosis body image concerns; predictors of immediate post-treatment body image concerns; and association between body image concerns (...) and levels of anxiety, depression, suicidal ideation, support, and alcohol and drug misuse.MethodsTwo hundred and twenty-three, newly diagnosed with a primary HNC were assessed using structured clinical interviews and psychometric measures at three, and 6 months after diagnosis. Primary outcome was 3-month, as it was most salient to body image disturbance. Multiple linear regression analyses were conducted on the potential body image predictors, based on the model.ResultsSixty-eight percent of patients with HNC presented some level of body image concerns. Body image concerns at baseline and post-treatment were significantly related and significantly increased from pre- to post-treatment. Immediately post-treatment, 89% presented some level of body image concerns. Correlates of body image concerns in patients with HNC at baseline included: physical symptom burden, difficulties with communication and eating, coping with the cancer diagnosis using denial, suicidal ideation, and having had a past anxiety diagnosis. When controlling for sociodemographic and medical variables, body image concerns in patients with HNC in the immediate post-treatment were predicted by: baseline body image, physical symptom burden, and neuroticism.ConclusionThis longitudinal study helps identify patients more susceptible to experience body image disturbance following head and neck cancer. Clinicians ought to pay special attention to body image concerns upon cancer diagnosis, physical symptom burden, and neuroticism, and may want to target these factors in future preventive interventions. (shrink)

El presente trabajo explora las características con las que Immanuel Kant determina qué es el sentimiento de lo bello experimentado en la naturaleza y en el arte. Tomando como punto de partida algunos elementos del surgimiento de la Estética en el siglo XVIII, se concentra en el estudio del trabajo artístico y muestra cómo el proceso creativo del artista se fundamenta en la producción y no en la reproducción mimética de la naturaleza. Con el propósito de explicar este tránsito, (...) se revisan las reflexiones de uno de los antecesores de Kant: Moses Mendelssohn. Además, se señala cómo ambos pensadores divergen en sus teorías estéticas a pesar de que ambos concuerdan en rechazar la mímesis como principio de la producción artística. Finalmente, se determina la experiencia de lo bello como la complacencia en la conformidad a fin sin fin en el que se reproduce el libre juego de las facultades de imaginación y entendimiento, y se atribuye al genio del artista el singular talento de adecuar su obrar en función a dicho juego. (shrink)

El objetivo propuesto en el siguiente trabajo es elucidar cómo desde la finitud de la existencia puede establecerse la problemática de la temporalidad dentro del entramado de pensamiento de Martin Heidegger. Para ello realizaremos un análisis de la conferencia de 1924 Der Begriff der Zeit, uno de los textos que allanan el camino a Sein und Zeit, en lugar de centrar la investigación en la considerada obra magna de Heidegger. Una reflexión acerca de este texto previo permitirá avanzar en el (...) análisis de la existencia al mostrar cómo el tiempo está arraigado en la existencia individual, no como un solipsismo, sino como apertura de posibilidades respecto del mundo (a la postre compartido con los otros). Una descripción fenomenológica de la muerte posibilitará la apertura al mundo, definiendo una temporalidad existencial que incluye no sólo al instante presente, sino también al pasado (concebido bajo la forma del «haber-sido») y al futuro. (shrink)

Las opiniones de Denis Diderot y Edmund Burke sobre lo bello ejemplifican la disputa por la subjetividad que tuvo lugar durante el siglo XVIII en Europa, cuando el advenimiento de la estética determinó la separación definitiva de los parientes semánticos bello y bueno. Sus investigaciones filosóficas sobre la belleza presentan algunos planteamientos en común que serán expuestos brevemente. Resalta además la diferencia entre la postura clásica de un revolucionario como Diderot, y el carácter especulativo de las ideas estéticas (...) de un conservador como Burke, las cuales, según algunos estudiosos, le han dado un reconocimiento aun mayor que sus concienzudos y acertados planteamientos políticos. (shrink)

En el presente artículo me propongo, en primer lugar, exponer los aspectos que determinan una polaridad y un contraste entre lo bello y lo sublime a lo largo del siglo XVIII. En segundo lugar, mostrar que esa tensión constante no implicó una oclusión, contradicción, o superación de una estética respecto de otra. Por último, intentaré dar cuenta de los alcances éticos que fue adquiriendo lo sublime, lo cual permite pensar esta noción como un sentimiento espiritual-moral de reunificación y elevación (...) que trasciende las fronteras del gusto y lo meramente bello. In this paper, firstly, I propose to show the aspects that determine a polarity and a contrast between the beautiful and the sublime throughout the 18th century. Secondly, I will maintain that this constant tension did not mean an occlusion, contradiction, or overcoming of an aesthetic on the other. Finally, I will try to account of the ethical scope was acquiring the sublime, which suggests this notion as a spiritual-moral feeling of reunification and elevation beyond the boundaries of taste and the merely beautiful. (shrink)

The beating of Rodney King and the resulting riots in South Central Los Angeles. The violent clash between Hasidim and African-Americans in Crown Heights. The boats of Haitian refugees being turned away from the Land of Opportunity. These are among the many racially-charged images that have burst across our television screens in the last year alone, images that show that for all our complacent beliefs in a melting-pot society, race is as much of a problem as ever in America. In (...) this vastly important, widely-acclaimed volume, Kwame Anthony Appiah, a Ghanaian philosopher who now teaches at Harvard, explores, in his words, "the possibilities and pitfalls of an African identity in the late twentieth century." In the process he sheds new light on what it means to be an African-American, on the many preconceptions that have muddled discussions of race, Africa, and Afrocentrism since the end of the nineteenth century, and, in the end, to move beyond the idea of race. (shrink)

ÁNGEL GONZÁLEZ GARCÍA: Arte y Terror, Barcelona, Mudito & Co, 2008, 196 pp.

El artículo aborda la relación entre los sermones de Agustín sobre la gracia y sus tratados doctrinales al respecto, particularmente los tratados antipelagianos. Para ello se estudia como una muestra el sermón 294 y el grupo de sermones 151-156. El autor se centra en el bautismo de niños, el pecado en general y el pecado original.

Uno de los aspectos destacados del pensamiento de Martin Heidegger es la crítica a la ciencia. En Heidegger esta crítica parte del supuesto de la falta de base, de soporte que la sostenga, que tiene la ciencia al no contemplar precísamente que haya de tener un fundamento último, sino que se centra únicamente en su propio progreso sin volver la vista atrás hacia aquello que tiene como raíz. Heidegger señala en su obra en repetidas ocasiones que "la ciencia no piensa". (...) Ese no pensar de la ciencia suena en el propio Heidegger como paradójico porque la misma ciencia implica precísamente el ejercicio del pensar, siendo ese el cometido de la actividad científica. Pero a lo que se refiere Heidegger con ese no-pensar de la ciencia es a que ésta ha derivado en una ciencia del ente sin tener en cuenta para nada el ser que la funda. Nuestro propósito en este trabajo entonces será el de esclarecer la crítica a la ciencia que hace Heidegger. (shrink)

El artículo presenta una interpretación del texto de Cant 1, 6-7 en el contexto de la polémica antidonatista de Agustín. En la primera parte del artículo se toma en cuenta el sermo 46, para reconstruir la exégesis de Agustín sobre dicho texto, señalando otras explicaciones paralelas del mismo texto en diversas obras del Hiponate, para destacar, entre otras cosas, el status quaestionis de la presencia de este sermón en la Augustinus-Forschung. La segunda parte del artículo ofrece una posible lectura donatista (...) del texto de Cant 1, 6-7. Se trata de una lectura diferente de la ofrecida por Agustín. El artículo presenta la hipótesis de que en el centro de la exegesis donatista de Cant 1, 6-7 se encontraba una lectura martirial del sintagma tabernacula pastorum, mientras que la interpretación agustiniana del sintagma in meridie estaría orientada hacia un sentido geográfico del mismo, desplazando la polémeica con los donatistas, en torno a la identidad de la Iglesia, de un contexto martirial a un contexto meramente geográfico. (shrink)

En esta contribución mía en ocasión de los cien años de la adhesión de Edith Stein a la Iglesia católica, deseo volver a proponer extractos de mi último libro que le he dedicado a ella: Assonanze e dissonanze. Dal Diario di Edith Stein (Mimesis, Milán, 2021), en el que vuelvo a recorrer toda su existencia humana e intelectual, imaginando haber encontrado un diario suyo, que en realidad he reconstruido partiendo de su historia de una familia judía, su epistolario, en particular (...) el que sostiene con Roman Ingarden y de sus obras. Ya que el libro ha sido escrito durante el periodo de la pandemia en la que en Italia estuvimos obligados a permanecer en casa desde marzo hasta mayo de 2020, entrelacé mi diario de esos largos días con el de Edith Stein. Muestro aquí algunas páginas extraídas del capítulo V dedicado a su conversión y muestro paralelamente su camino espiritual e intelectual: qué sucedía en su alma y cómo eso se reflejaba en sus libros, en particular, el «escrito secreto» sobre la religión, Libertad y gracia, y su Introducción a la filosofía. (shrink)

El texto de Martin Heidegger Was ist das - die Philosophie? es una de las obras claves para hacer una hermenéutica de su pensamiento. En ella se explica como lo que pretendía la filosofía en su origen no tiene un correlato con sus conquistas a lo largo de la tradición, que están más bien teñidas de un tinte racionalista que obvia los estados afectivos, tan necesarios para entender el pensar filosófico. De este modo, volvemos con Heidegger a remontarnos al inicio (...) de la filosofía, hasta Heráclito, para así poder establecer unas pautas que nos ayuden en nuestras disquisiciones dentro del filosofar. Para ello será necesario retomar el verdadero sentido griego de λὀγος tal y como fue planteado por Heráclito: como fluir y como lucha. (shrink)

Este artículo aborda la contextualización de la ética de Butler en un marco teórico que da por supuesta la perspectiva deconstructiva y que, por su parte, es reconstruido de acuerdo a dos criterios, las nociones de “matriz disciplinal” y de “paradigma”. Mediante ellas se trata de proporcionar un sistema de conceptos o categorías usuales en la teoría ética en general, pero redefinidas en términos butlerianos. Estas categorías a las que nos referimos son la acción, los sujetos, los juicios y los (...) criterios morales y, que, aplicadas a la ética de Butler, dan lugar a una ética precaria en la que la humanidad normativa se revela como imposible universalmente y, por tanto, no puede ser utilizada como “fundamento” de un juicio moral universal. Por ejemplo, la que se sugiere mediante las manifestaciones de duelo por la humanidad de “los nuestros”, víctimas de la violencia, de las que queda excluida estructuralmente la humanidad de “los otros”. (shrink)

En el último tercio del siglo XIX y comienzos del XX, la prensa se constituyó en el medio más eficaz de difusión y conocimiento de la moda. Las revistas dirigidas a la mujer se encargaron de divulgar la moda con el fin de orientar su participación en el consumo de la misma. Un buen ejemplo de ello nos lo ofrece la revista La mujer donde coexisten discursos paralelos y contradictorios sobre los efectos que la moda ocasiona en la mujer y (...) en la sociedad. La prensa destacó la importancia que la moda ejercía en la belleza de la mujer y al mismo tiempo se encargó de tranquilizar al patriarcado justificando que la belleza de la mujer debía ser exclusivamente para agradar al marido. Los recursos publicitarios; grabados, anuncios, figurines, láminas, etc., que utiliza la prensa de esta época, sirven para la construcción de un nuevo modelo de feminidad más acorde con determinados aspectos de la modernización. La publicidad sirve como aliciente para que la mujer burguesa adquiera mayor protagonismo en la concepción de lo moderno y dentro del contexto urbano que es donde se desarrolla el consumo de la moda. (shrink)

El artículo trata sobre los sermones de san Agustín predicados en honor de san Esteban, destacando algunos aspectos de la teología agustiniana del martirio, los elementos teológicos principales de los sermones sobre san Esteban, así como la reflexión agustiniana sobre los milagros obrados por intercesión de san Esteban.

Este artículo presenta una lectura de los números 14 a 16 de la Constitución Dogmática Lumen gentium, sobre la posibilidad de salvación para los no-católicos, dentro del marco de la “hermenéutica de la reforma en la continuidad”, propuesta por el papa Benedicto xvi. En diálogo con los teólogos que han tratado este tema desde el Concilio Vaticano ii, se analiza aquí las líneas de continuidad e innovación que se encuentran en la Lumen gentium, identificando los elementos doctrinales esenciales del axioma (...) extra ecclesiam nulla salus y describiendo la nueva síntesis operada en el Concilio. (shrink)

En la primera parte de este artículo, el autor, sirviéndose de muchos elementos del comentario de Pelagio a la carta a los Romanos, estudia si Pelagio fue solo un moralista o también un teólogo y en qué grado lo fue. En la segunda parte, se centra en la teología contenida en el comentario de Pelagio a la carta a los Romanos. El artículo se limita al primer Pelagio: el anterior a la controversia que lo hizo famoso en la teología occidental.

La obra del padre Pedro José Márquez ha sido poco estudiada. Las historias y los estudios de pensamiento novohispano más asequibles no lo incluyen, aunque no ha dejado de haber, empero, recuerdo y crítica del "Docto mexicano". Se entiende por Estética, en general y propiamente dicha, la rama de la filosofía que se aboca al estudio de la sensibilidad que, orientada por el intelecto, es el aparato con el que se capta la belleza. Así pues la Estética es, en primer (...) lugar, filosofía de la sensibilidad y filosofía de la belleza. Pero la Estética conecta con las artes. Así pues, la Estética, en segundo lugar, es filosofía del arte. Este es el camino que siguió el padre Pedro José Márquez. El propósito de este trabajo es demostrar que la Estética del padre jesuita, especialmente en su discurso titulado Sobre lo bello en general, es una filosofía de la sensibilidad, de la belleza y del arte. Se aprovecharán los recursos teóricos y prácticos que aporta la Hermenéutica analógica. Este trabajo estará dividido en dos partes. En la primera se presentan los contextos de Sobre lo bello en general; y, en la segunda, se tratarpa la Estética del padre jesuita. (shrink)

En este artículo se cuestiona si el arte, y el objeto estético en general (lo bello) puede ser pensado desde la perspectiva de la nueva corriente filosófica del realismo especulativo. El asunto es enfocado bajo una doble perspectiva: lo que sería una concepción ontológica de lo estética y lo que sería una concepción estética de la ontología. Sólo bajo este doble enfoque es posible responder al desafío que lo estético plantea al pensamiento ontológico en general.

Krause, C. F. Concepto subjetivo-objetivo de lo bello.--Krause, K. C. F. [y] Sanz del Río, J. El arte y la poesía.--Fernández y González, F. Lo bello y la naturaleza.--Paula Canalejas, F. de. Del carácter de las pasiones en la tragedia y en el drama.--Giner de los Ríos, F. El arte y las artes.--Giner de los Ríos, F. Consideraciones sobre el desarrollo de la literatura moderna.--Revilla, M. de la. El naturalismo en el arte.--Revilla, M. de la. La tendencia docente (...) en la literatura contemporánea.--González Serrano, U. Consideraciones sobre el arte y la poesía.--Alas, L. Benito Pérez Galdós. (shrink)

El trabajo adopta como marco general la ética de la alteridad de E. Levinas, desde la que intenta explorar la mala respuesta que los estados receptores dan a los otros, los emigrantes ilegalizados. La hipótesis en juego apunta a una contradicción radical interna la ética política de esos estados. Por un lado, adoptan la ética liberal que subyace a los derechos humanos universales pero, por el otro, se identifican con la ética realista comunitarista que defiende los intereses de sus ciudadanos (...) y legitima el no reconocimiento de la ciudadanía de los emigrantes ilegalizados. En segundo lugar el trabajo trata de contextualizar esta situación en un marco histórico y filosófico más amplio y llega a la colonización europea moderna que inspira, en el plano filosófico, la legitimación hegeliana de la esclavización colonialista de los otros y, en consecuencia, del racismo implícito en ella. Esta “ética” racista y esclavista resurge con la llegada de los emigrantes a Europa no forma de neorracismo. Frente a ella y a su legitimación hegeliana se levanta la ética de la alteridad en figuras como Charles Taylor y, sobre todo, Levinas que, paradójicamente, se distancian de individualismo abstracto y posesivo del igualitarismo liberal. (shrink)